Creazione
Vibrazionismo
All'inizio della mia carriera, ero un paesaggista. Nel 1983, mentre dipingevo all'aperto in un clima piuttosto freddo, la mia mano tremò e piazzai alcune pennellate nei punti sbagliati, producendo un effetto vibrazionale. Nei cinque anni successivi, accentuai questo effetto e creai così il "vibrazionismo".
François Faucher
1983
Insorgenza di deformazione periferica del soggetto
François Faucher distorce i contorni dei suoi soggetti, creando un effetto vibrante che ricorre in vari modi in tutti i suoi dipinti. Le sue pennellate si muovono, conferendo una dimensione diversa ai soggetti che raffigura.
1986
Distorsione del soggetto
se stesso
Apparizione di figure filiformi. François Faucher introduce un secondo livello di deformazione nel vibrazionalismo, che consiste nel modificare la forma del soggetto stesso.
1988
Aggiunta di elementi staccati
François Faucher aggiunge forme che si distinguono dalle figure o dagli oggetti raffigurati. Questi elementi sono posizionati rispettando l'equilibrio del soggetto e la composizione complessiva del dipinto.
Definizione
Il Vibrazionismo è definito come una forma d'arte che mira a dare all'osservatore l'impressione che il dipinto che sta osservando stia vibrando. Questo stile, caratterizzato da effetti tremolanti e vibranti, è creato dalla distorsione periferica del soggetto e dall'aggiunta di elementi staccati. Anche l'uso di colori e materiali appropriati contribuisce a questo effetto vibrante.
Evoluzione
Dal 1976 ad oggi
Creazione di un'opera d'arte
Come visto da vari critici d'arte
Isabelle Gauthier
Danza cromatica di François Faucher
Magazin'Art, giugno 2017, pp. 48-51
Montreal, QC.
Come un volo lirico, le tele di François Faucher si distinguono per l'intensa pigmentazione e l'organizzazione spaziale degli elementi figurativi. Uniche nel loro genere, queste opere, decisamente vibranti, sembrano possedere una propria struttura musicale. Questo legame con l'arte musicale deriva dalla tecnica inventata dall'artista per incorporare un effetto vibratorio negli elementi del dipinto. L'atmosfera che ne risulta è di movimento e vibrante calore.
Solange Rilos Letourneur
Fondatore e presidente dell'"Organizzazione per la musica nel mondo degli affari"
Testo tratto da ome-musique.com 2016
Versailles, Francia
L'OME riconosce ufficialmente il "vibrazionismo" di François Faucher.
Per il pittore quebecchese François Faucher, violinista di formazione, la musica offre nuovi motivi che l'artista non si stanca mai di dipingere e che gli permettono di rinnovare la sua pittura, sviluppando ed espandendo i suoi campi di ricerca, esplorando un nuovo ambito artistico: il "vibrazionismo".
Sulla tela, crome, trilli e armonici impreziosiscono le pennellate rotonde o quadrate, le virgole e le velature di François Faucher. Pochi pittori possiedono la sua profonda comprensione della musicalità. Il suo spirito indipendente, unito alla sua tecnica magistrale, rende il suono della vita al contempo rasserenante e potente.
Qui musica e pittura procedono di pari passo, seguendo il modello dei concerti e dei recital che l'artista ritrae così spesso. Plasmata dal virtuosismo del solista o dell'orchestra, la musica fornisce all'artista, in perenne ricerca di idee e di nuovi approcci alla pittura, materiale per innumerevoli soggetti; i musicisti sono per lui una fonte inesauribile di ispirazione.
I suoi dipinti dimostrano costantemente un'esplorazione degli effetti sonori, pur essendo fortemente caratterizzati da una particolare attenzione al contrasto cromatico. Molti critici d'arte lo hanno riconosciuto, elogiando le sue opere.
L'OME ha scelto François Faucher per la rappresentazione pittorica perché la sua tavolozza è impareggiabile nel catturare suoni e vibrazioni, mescolandoli in una vera energia che viene poi diffusa dalla musica in "armonia" con il dipinto.
L'OME si sta dando la possibilità di far sì che le aziende riconoscano il vibrazionalismo di François Faucher.
Abbiamo scelto François Faucher come "pittore ufficiale" dell'OME.
Dominic Villeneuve
François Faucher Quando il movimento vibrazionista si incontra
la libertà di astrazione
Magazin'Art, Autunno 2013, pp. 42-44
Montreal, QC.
[…] l’iniziatore del movimento vibrazionista si rivela con opere astratte, ed è chiaro che la sua firma distintiva è ancora presente. […] Oltre al vibrazionismo, una costante rimane nell’opera figurativa e astratta di François Faucher: l’uso di colori caldi e confortanti. Immediatamente, l’amante dell’arte si sente avvolto da una luce tenue mentre giochi di luci e ombre “vibrano” davanti ai suoi occhi, accentuati dalla consistenza della pittura a olio.
Jean-Louis Avril
Uno sguardo più attento all'immaginazione del pittore François Faucher
Universo delle Arti, luglio 2012, p. 2
Parigi, Francia
Sotto lo sguardo dell'osservatore, la tela entra in osmosi sotto la luce scrosciante e la distorsione allegorica del suo tema prediletto: l'universo musicale, i musicisti, i loro strumenti, disgiunti al ritmo fortissimo di un umorismo tanto sensibile quanto esultante.
Sylvie Laberge
François Faucher Vibrazioni positive
Sofadéco, Numero speciale 2012, pp. 244-245
Città di Quebec, QC.
Il suo stile, che lui stesso definì "vibrazionismo", non trae ispirazione da nessun'altra tecnica. Le linee sono audaci, dritte, nere e... vibranti! Le figure sono semplici ma espressive, e i colori sono caldi, vividi e applicati con maestria. Creano l'impressione di un fuoco che arde lentamente.
Geoffroy Dalle
François Faucher e il vibrazionismo
Magazin'Art, primavera 2006, pp. 116-119
Montreal, QC.
Colore, movimento, calore, emozione, passione, vibrazioni! Queste poche parole descrivono perfettamente la mentalità con cui François Faucher si accosta a una tela. Queste stesse parole riassumono per lui anche l'essenza del vibrazionalismo, una tecnica che ha scoperto dipingendo all'aperto in una giornata gelida.
Giulio Arbec
Spazi vibrazionali
Parcours, primavera 2001, pp. 39-41
Montreal, QC.
Il movimento è il punto di partenza e la forza motrice di tutto il suo approccio. Mentre alcuni artisti prendono in prestito le forme e gli oggetti che rappresenteranno dall'ambiente circostante, Faucher attinge innanzitutto dalla sua immaginazione i vari elementi che animeranno il suo spazio pittorico. Il suo intervento creativo risiede proprio in questa transizione dall'immaginario alla realtà.
Rosette Pipar
Il vibrante mondo di François Faucher…
Il Collezionista, maggio 1996, pp. 32-36
Montreal, QC.
Sebbene la prima impressione confermi un affascinante senso di movimento generato dall'esplosione di colore, l'anima dell'architetto è comunque sottilmente presente. L'opera è costruita attraverso l'applicazione di ampie pennellate di colore e si avvicina maggiormente allo spirito degli impressionisti, permettendo all'anima espressiva del soggetto di trasparire, spingendola a liberarsi dalla sua forma pura. Contrasti sorprendenti, ottenuti attraverso un certo stile gestuale che a prima vista può sembrare brusco, si contendono il primato in audacia e infondono all'intera tela una qualità eterea, donandole una vita le cui pulsazioni danzano con un'energia sconfinata.
Raymond Bernatchez
François Faucher: Dipinti… molta musica
La Presse, 14 maggio 1994, pag. E7
Montreal, QC.
Definire il Vibrazionismo, e quindi il suo stile, non è un compito facile. Queste opere contengono elementi figurativi (i suoi soggetti sono ispirati alle persone e agli oggetti della sua vita quotidiana), ma sono collocate in un contesto astratto [...] i contorni delle figure e degli oggetti non sono solo sfocati, ma distorti, proprio come un'immagine televisiva se le onde fossero disturbate da qualche fenomeno elettromagnetico. L'immagine statica sembra vibrare, e la sovrapposizione e la giustapposizione dei colori contribuiscono chiaramente a questo effetto. Faucher texturizza la superficie con una spatola e poi applica i colori in "tavole" usando un pennello.
Paolo Gladu
François Faucher: Un momento culminante della pittura
Magazin'Art, Autunno 1993, pp. 70-72
Montreal, QC.
Le opere di Faucher si distinguono per la sua tendenza a distorcere le forme in un modo molto particolare. Talvolta vengono allungate, talvolta accorciate, spesso ritagliate e sfocate. Questa visione estremamente personale ha un'origine interessante. Una volta, mentre dipingeva all'aperto in inverno, la sua mano tremò e l'immagine risultante suggerì una sorta di trasposizione. Da allora, ha riprodotto questo effetto, che lui chiama vibrazionalismo, al chiuso, al caldo.
Jorge Santiago
Francois Faucher : un pittore di gioia incandescente
Artspeak, ottobre 1993, p. 5
New York, NY
Faucher […] descrive il suo stile come vibrazionismo, e il nome è davvero appropriato: crea un vero senso di vibrazione attraverso la brillantezza cromatica dei suoi colori, soprattutto quando aggiunge una qualità di incandescenza illuminando le sue scene con la luce delle candele […] Figure e oggetti sono altamente stilizzati nello stile squadratamente semplificato di Faucher, e particelle di pigmento che fluttuano nell'aria, come coriandoli, conferiscono all'immagine un senso di decadenza, come se la materia venisse leggermente frammentata dalla memoria.
Alexandra Shaw
Le opere fantasiose e liriche di François Faucher
Manhattan Arts International, estate 1993, p. 12
New York, NY
Lirici e fantasiosi, i dipinti di Faucher esplodono con un bagliore evanescente di forme frammentate. In queste opere, i confini si infrangono e l'universo si compone di una massa di vibrazioni dai colori dell'arcobaleno. Il dipinto si trasforma magicamente in una complessa danza cerebrale. Spesso, le opere catturano un momento altrimenti ordinario, con una straordinaria gioia visiva e un tocco di umorismo...
Palmer Poroner
Francois Faucher presenta il suo “Vibrazionismo” a New York
Artspeak, estate 1993, p. 3
New York, NY
Faucher presenta un'immagine figurativa, ma non la considera mai una figura o un'astrazione. Si tratta di immagini che scaturiscono dalla sua mente. Non prende immagini dalla vita reale per poi astrarle o rimuovere elementi superflui. Parte da un'immagine semplice che rappresenta uno spirito o un'emozione e la esprime direttamente dal suo sentimento. Queste immagini sono la versione emotiva della realtà. Ciò che François Faucher vede nella vita è la sua energia sconfinata. Carica al massimo le sue figure o nature morte, conferendo loro un aspetto trasfigurato.
Patrick Loze
François Faucher: Dalla struttura al "vibrazionismo"
Rivista Parcours, estate 1992, p. 54
Montreal, QC.
Agli inizi della sua carriera artistica, si isolò per tre anni, tagliando i ponti da quasi tutto fino al punto di un isolamento totale, e si sforzò di svincolare il suo stile da tutte le tendenze note come Vibrazionismo, che a suo avviso avevano avuto origine nel 1983. […] Il risultato fu un fortissimo effetto vibratorio derivante dal suo lavoro con la forma e il colore. […] “Il Vibrazionismo è soprattutto l’espressione del movimento generale attraverso l’armonia che crea.” […] L’opera di François Faucher non è provocatoria. Il suo obiettivo personale è comunicare, trasmettere le sue emozioni.
Jacques de Roussan, aica
François Faucher: Il vibrazionismo
Montreal, QC.
La luce regna sovrana nell'opera di François Faucher. In molteplici forme. Vibrazioni ovunque, sia nel colore che nella forma. Una palpitazione, al contempo oggettiva e soggettiva, degli elementi del dipinto. Lo sfondo è più di un semplice supporto; è parte integrante della composizione. Una cascata cromatica e formale, sottolineata dall'intensità delle figure, delle composizioni floreali e delle nature morte. Pose espressive e dinamiche. Un'esplosione di forme che, pur rimanendo figurative, suscitano interrogativi. Una musicalità onnipresente, sia in certe scene che nel loro trattamento pittorico. Una gioia per gli occhi e una riflessione per la mente.